Remember:

Jag fortsätter skapa med overlays för Creativica. Denna gång är det en färgstark sak som egentligen fungerar som den är, men jag petade dit några extra detaljer. Nästan allt sitter - till skillnad från den förra overlayen - på ovansidan.

Overlayen är som sagt färgstark och täckt med färg över nästan hela ytan. Nere i högre hörnet är en text som jag använde som utgångspunkt för min layout. I princip lade jag bara till två texter för att få såväl titel som journaling.

Overlayen sitter fäst på vit cardstock. Jag valde att måla kanterna med akrylfärg - på baksidan så färgen sitter kvar - och sedan tejpa fast den med dubbelhäftande tejp. Overlayen kom med en rosa målad kant och den rosa färgen som jag målat med är i princip i samma nyans. Praktiskt för att bättre dölja tejpen. ;)

Bland orden nere till höger flyger en orange filtfjäril i en bana av färgstarka rhinestones. Det ena ordet som jag lade till är skrivet med härligt gröna mindre bokstavsstickets.

Det andra ordet är skrivet med något större och också härligt gröna bokstavsstickers. Prickarna bakom ordet är gröna mindre rhinestones.

Horisontellt över layouten lade jag till en kombination av band, washitejp och bollfrans som leder fram till de orden som ska minnas. ;) En rhinestone sitter även i texten på overlayen som pricken över i.

Alla dekorationer har alltså monterats ovanpå overlayen. Overlays kan göra designen platt och på detta sätt ges struktur och djup till layouten. Tänk på att eventuellt använda extra lim för att vara säker på att alla dekorationer och bokstäver sitter där de ska. De limmas trots allt på plast.

Jag gillar verkligen det färgstarka här och kan själv få för mig att måla dylika mönster med akrylfärg på mina alster. Här var det roligt att variera genom att mönstret om färdigt. Det är en "snabb" layout att göra.

Stilmässigt är layouten något svårplacerad, men jag tycker att det är en kombination av färgstarkt 80-tal (en populär inredningstrend som är aktuell under 2011) och grunge (med målade färger som syns att de är målade). Eventuellt är det också vissa inslag av Clean&Simple med sin "enkelhet" trots det färgstarka och det grungeinspirerade. Troligen skulle också någon säga att det är inslag av freestyle trots att layouten i stort sett kom färdig som den är och jag inte lagt till alltför många personliga detaljer. :)

Mitt tips är att våga göra om overlays hellre än att använda dem som de är. Måla och rita (gärna på baksidan) och lägg till detaljer och dekorationer såväl under som ovan overlayen. Beroende på hur layouten ser ut och vad du själv ser i den modifieras den i olika grad. Förra gången var det lite mer, här är det mindre och nästa gång visar jag en overlay som är mycket mer modifierad. :)

Materiallista finns här.

Let your dreams have...

Jag gillar att prova på och leka med olika tekniker, men det är inte alltid jag tar mig tiden att göra det. För tillfället är jag inne på att leka med det mesta jag kommer på och över.

För dagens inlägg hos Skrotboken har jag lekt. Det hela handlar om gummiband. Den 17e mars år 1845 tog den brittiske uppfinnaren Stephen Perry patent på gummibandet. Gummiband eller, som de ibland kallas, gummisnoddar är kort sagt elastiska - vanligen - runda band av gummi. Några gummiband är klädda av såväl praktiska som estetiska skäl. Hårsnoddar och resårer i såväl mjukisbyxor som strumpor är två exempel.

Vanligen används gummiband för att hålla ihop, samman eller fast något. Det kan vara allt från alla hålla byxor och strumpor uppe som att hålla ihop buntar eller rullar av papper. Gummiband används i många olika sammanhang och de kan användas till än mer. Ett exempel visar jag här nedan där jag använt gummiband på en roller för att skapa grunden till en tavla.


Jag rollade ut ett mönster i två färger med hjälp av gummiband på roller och färgade sedan in pappret med matchande färger. Min tavelbas var därmed klar.


Jag dekorerade med stämplar som stämplats dels direkt på basen och dels på annat papper innan de endera monterats direkt på basen eller med 3D-kuddar. Avslutningsvis är det en stor rund brad och några tags som hänger i en brads med ett snöre (floss).

Framöver kommer en tutorial om att göra mönster med gummiband och roller. Jag uppdaterar detta inlägg med länk när det är aktuellt.

Vill du ser fler riktigt kreativa tillämpningar av gummiband i skapandet kikar du i detta inlägg.

(färg)glad påsk

Min favoritfärg på cardstock är och har alltid varit svart. Den ger alltid härliga kontraster och lyfter fram i stort sett alla andra färger – i alla fall i mina ögon. :)

På senare tid har jag också fastnat för vit cardstock och även ljusa mönsterpapper. Jag kan låta den vara som de är och blanda med till exempel metalldekorationer och vita ljuva dekorationer för att få känslan av lantlig shabby chic. Jag kan också plocka fram något som jag försummat även om jag skaffade dem av en anledning en gång i tiden. Här talar jag såklart om distresser. Visst använder jag också andra färger, men de senaste veckorna har jag distressat för glatta livet. :)

För detta kort bestämde jag mig för att använda spillbitar av mönsterpapper från Vivi Gade Designs serie "Skagen" tillsammans med en vit kortbas och nästan allt skulle få färg.


Resultatet blev ett påskkort. Påsken kommer sent i år, men det är läge att börja skapa kort, presenter och hälsningar nu för att slippa vara ute i sista stund. Har du inte papper som är i rätt färger? Gör som mig och färga om i varma glada påskfärger.


Jag började med att klippa ut små, små detaljer ur en spillbit. Med dessa detaljer framför mig såg jag ett blomsterarrangemang. Jag började färglägga dem var för sig med MCP-tekniken och på det kom också diverse pennor. Jag är så här ibland när jag börjar. Detaljer och lager på lager med färg och... ja allt. Visst går de att färglägga på enklare och framförallt snabbare sätt, men ja… det är jag som gjort just dessa och därför är de som de gjorda som de är.

Någonstans här valde jag att använda gula stickers från ett stickersark i vintagestuk. En ruta för att ha text och ett gem för att sätta fast en textlapp i. Båda har fått handpåläggning i form av extra trimning med saxen respektive färgläggning av kanterna med svart penna.

Till vänster på kortet sitter en bit wellpapp som jag färgade in med rosa distress, målade slarvigt över med vit akrylfärg och återigen färgade in med distress – denna gång en gul distress. Över den sitter två spillbitar av mönsterpapper från Vivi Gade Design varav en är infärgad med rosa distress och har fått detaljer ifyllda med en vit penna.


Hälsningen är dels stämplad på en egenklippt och distressinfärgad banderoll och dels utstansade bokstäver som sitter på en stickersruta.

Med dessa på plats gick jag loss med pennor av olika slag. Det är en svart ram runt såväl kort, banderoll och de utstansade bokstäverna. Jag råkade också hitta en rosaröd glitterpenna som fick arbeta mycket. Med den målade jag över de utstansade bokstäverna (som också fått svarta ränder på sig) samt ramarna runt såväl kort som banderoll. Det senare för att tona ner det svarta. Dessutom fick ”blommorna” glittriga detaljer och jag valde att måla vartannat hjärta i det vita sidenbandet.

Avslutningsvis något om kortbasen. Den var vit, men inte så länge. Först ljus rosa distress och gul distress mot mitten av kortbasen. På det la jag en rutmask och färgade över med mörkare rosa distress. Jag började med att färga in kanterna och kikade på resultatet. Det slutade med att hela kortet fick ha rutmönster denna gång. Allra sist noterar jag att kortet i sig kan mycket väl monteras på en annan kortbas... i svart! ;)

Med önskan om en fortsatt trevlig vecka

Länkar till använt material finns i detta inlägg.

Icke-scrapmaterial: Wellpapp

Drakstaden - Doodlad overlay och akrylfärg

Vi har haft sportlov här och det har varit full rulle. Solen har kikat fram var dag och natten mot fredag kom det ny snö i någon decimeter. Det behövdes då det smält en hel del och ja, det är som sagt sportlov. Sportlovet var orsaken till att detta inlägg kommer sent på fredagen i Creativicas blogg och först på måndag i min egen blogg. Men här är det... :)

Jag fortsätter med scrapstilar och kliver in – för mig väl bekanta – freestyle eller fristil (som det också kan heta på ett mer bekant språk). För mig är detta egentligen ingen egen scrapstil. Samtidigt förstår jag att flera väljer att kalla det för en scrapstil. Det är en brokig stil där i stort sett det mesta ingår – gärna i en mer eller mindre salig blandning. Egentligen borde det därför heta "eklektisk stil".

Mycket av det som ingår återfinns i andra scrapstilar och vanligen är det flera som blandas på ett och samma alster. Detta gör det svårt att säga vad som är speciellt karakteristiskt för stilen ifråga – en stil där mina alster i maxellstyle ofta räknas in. En sak som kännetecknar mina alster är att de är vanligen eklektiska där vissa detaljer som hämtats från en specifik scrapstil återkommer på var alster. Jag tänker inte tala om vilka de är, men de är rätt enkla att hitta för den som är intresserad. ;)

Åter till freestyle. Det finns en sak som ofta brukar återkomma när Freestyle är på tapeten. Det är att rita och doodla för hand. Såväl abstrakta och konkreta mönster och figurer samt bokstäver och texter doodlas. Jag gör det mest hela tiden, men nu är inte alla bekväma med att rita och skriva för hand. Ändå kan alla skapa alster med handritat på. Det finns nämligen produkter på marknaden där andra har ritat åt dig. ;)

I detta inlägg använder jag en overlay som får anses vara freestylad i bemärkelsen att den innehåller handritade figurer och ord. Overlayen kommer från Fancy Pants och ser ut så här


Rutmönstret ingår inte utan det är ett papper som ligger bakom. Spontant kanske det tycks som en vit eller i alla fall ljus bakgrund känns mest rätt för denna overlay och egentligen de flesta overlays. Jag valde dock en helt annan approach.


Min bakgrund är alltså svart (och svår att fota med en overlay på...). Notera att jag valde att måla på den svarta cardstocken med en grön akrylfärg på valda ställen. Jag ritade även i en del detaljer på overlayen med vit penna (på baksidan). Allt för att lyfta fram detaljerna.


Som synes lade jag till små remsor eller lappar från två mönsterpapper. Ett är ett julpapper från Maja Design och det andra är ett klassiskt svenskt papper från Inkido. Färgerna på dessa papper kontrasterar mot det gröna samtidigt som det också plockar upp en del rött från fotona.

Eftersom overlayen är doodlad kändes det mest rätt att skriva journalingen för hand med någon av alla mina handstilar. Jag skrev permanent svart penna direkt på ränderna på overlayen. De vita utstansade bokstäverna som bilder ordet "drakstaden" (med medvetet bakvända busiga a:n) sitter under overlayen.


För att tona den svarta bakgrunden i kanterna valde jag att göra två saker. Först stämplade jag med swirlsstämplar i vitt på den svarta cardstocken. Jag målade även med grön akrylfärg längs med kanterna på overlayen. Detta görs på baksidan för annars kan färgen lossna. Med täckande akrylfärg runt kanterna kan overlayen fästas med tejp runt om. I mitt fall matchar även kanten det övriga målade på bakgrunden.

Självklart gjorde jag också som jag vanligen gör och tonade kanterna på fotona med slipkloss. Återigen passar det bra in i helheten. I detta fall inte minst med tanke på att det slipade påminner om den målade akrylfärgen. :)

Avslutningsvis – hör du du till den som skriver och/eller ritar själv på dina layouter eller inte?

Själv har jag i princip alltid ritat dit något på mina alster – en vana jag har från mina första fotoalbum som jag började med innan jag var tonåring. ;)

Materiallista finns här.

Lets fly - Layout i Steampunkanda

Här kommer min andra Steampunklayout som jag gjorde för Creativica inför mässan i Karlstad nu i mars.

Här tar vi oss från marken till luften. Ett viktigt inslag i Steampunk är drömmen om att flyga med allsköns farkoster. Tekniken är viktig och uppfinningsrikedomen är stor. Självklart finns de klassiska och i stort sett obligatoriska flygarglasögonen med. 8)


Här är utgångspunkten ett foto på mig, detaljer från mönsterpapper med fjärilar och trollsländor (DCWV) samt bilder från gamla böcker. Tanken är att få ett alster med det jag vill ha med och på det sätt jag vill ha det.

Att använda såna här gamla bilder är överlag en bra lösning. En lösning som jag använder mig av då och då när jag skapar och inte orkar eller ”kan” rita själv. Tänk dock på att kolla upp att det är ok att använda bilderna, det vill säga att de inte omfattas av copyright.


Givetvis kunde jag inte motstå frestelsen att modifiera fotot på mig själv. Jag satte helt enkelt på mig flygarglasögonen och en hatt. Helst hade jag önskat en rak hög hatt, men jag hittade ingen och nu fick det bli denna så länge. Jag kommer nog att byta ut den när jag hittar ”rätt” hatt.

Rubriken var given. Den är kort och säger allt som behöver sägas. :) Den är gjord av små svarta bokstavsstickers och vita chipboards. Chipboarden har jag färgat in med distresser, stämplat med ett rutmönster och förseglat med fixeringsspray. Det sista gör att de har en viss glans över sig som matchar den embossade bakgrunden.


Embossingen, som är en kombination av brunt glitter och guld och säkerligen något mer som kom med av bara farten är utspridd över layouten i någon form av mönster.

På den övre bilden skymtar även ett underbart brunt volourband som finns i butiken. Det är klockrent för layouter i den här stilen eller stuket. Efter att jag fotade layouten lade jag till häftklammer i mässingsfärg för extra fastsättning.


Bilderna ovan visar de härliga flygande insekterna – fjärilar och trollsländor – som jag skurit ut från mönsterpapper. De kommer i en glansig och glittrig variant och med en viss struktur.

De övre bilden här ovan visar en av de tre saker som hänger ett brunt snöre från varsin loopy brad. Här är det en nyckel. Den som noterat detaljer såg en nyckel på den förra layouten. Där var det metalltejp. Här är det skyddspappret på tejpen. Den sög åt sig alkoinks och jag gillar hur den ser ut och klart den ska användas.


Här syns fler detaljer från mönsterpappren tillsammans med de övriga två sakerna som hänger i ett brunt snöre – en rund fågelbur och ett fickur.

Här syns även flera av alla de bilder som jag färglagt enligt MCP-tekniken med Faber-Castells Polychromos, klippt och skurit ut samt slutligen fäst i ett collagebetonat mönster över i stort sett hela ytan.

Återigen är det en lång materiallista som finns här. Se den som inspiration. :)

Icke-scrapmaterial: Gamla bilder, skyddsplast från metalltejp, ischokladform, gamla knappar (som färgats om), raindots i ljust brun samt turkost blinghjärta av okänt ursprung

Tålamod - Vecka 10 i Mini Art Journal 2011

För vecka 10 är ordet "tålamod". En god egenskap som jag har ibland och ibland är det som bortblåst. ;)


Min tolkning är förknippad med tålamodet som krävs när du odlar något - såväl blommor som annat. Det behöver pysslas om och kanske också ges näring för att det ska blomma ut i full prakt. Ungefär som med egenskapen tålamod. ;)


Detaljer från fram- respektive baksida. Mönsterpappret var något blaskigt i färgen varför jag bestämde mig att lägga till färg. Jag använde akvarellfärger med vibrerande nyanser i samma skala.

För att göra kortet klart rita jag och skrev något om det hela. :)

Vill du delta i denna utmaning eller "bara" kika vad andra skapat denna vecka klickar du här.

Icke-scrapmaterial: Spelkort, vanligt vitt papper och en orange raindot

Vinter - Vecka 3 i Mini Art Journal 2011

De kommer i "fel" ordning nu, men ja. De kommer i alla fall. :)

Vinterdelen var lurig då jag suttit med vintertags nu i vinter och ville göra något annorlunda än det jag provat där i tekniker och annat. Det tog sin tid att komma fram till detta "enkla" kort...


Som boende i Norrland kan jag inte annat än gilla vintern. Dock ska det vara snö. Annars är det ingen vinter...


Texten på framsidan är såna där bokstavslappar som jag gör då och då. Stämpla, färga in och klistra fast. Den andra lilla runda med text är en pytteytte cirkel som jag av någon anledning gjort en gång i tiden och skrivit ut. Här fick den plats.

Grenen där nere är från en tidning. Kul att använda såna bilder. Jag kände att jag fick in den bra i helheten här.

Självklart är alla snöflingorna på framsidan embossade med klar embossing.


Baksidan är klädd med ytterligare ett mönsterpapper. Här har jag fyllt i detaljer med silverpenna samt skrivit texten "Ingen vinter utan snö" med samma penna. Där sitter även en vit snöflingebrad.

Vill du delta i denna utmaning eller "bara" kika vad andra skapat denna vecka klickar du här.

Icke-scrapmaterial: Spelkort och tidningsklipp.

Jungfruligt godis...

AVSLUTAD
Cattie's kortverkstad har sin första bloggcandy med detta...


Klicka på bilden för att delta. Vinnare dras 1a april 2011. :)

Födelsedagsgodis - idag!

AVSLUTAD
Anettej fyller år i mars - idag den 9e (GRATTIS) - och firar med att lotta ut detta...


Klicka på bilden för att delta. Sista dag att delta är 31a mars 2011.

Vintagegodis med stil

AVSLUTAD

Made by Lena lottar ut en "mysig" candy...


Klicka på bilden för att delta. Sista dag att delta är mars 2011.

För små utbrott av kreativitet... eller stora ;)

AVSLUTAD

Små utbrott av kreativitet har bloggcandy med härligt innehåll - och användbart. Se bara...


Klicka på bilden för att delta. Sista dag att delta är 26 mars 2011.

Steampunk

Jag har – som någon kanske lagt märke till – fått en fix idé att skapa ett alster i olika så kallade scrapbookingstilar för Creativica. I fredags kikade jag på en relativt ny – åtminstone i scrapsammanhang – företeelse: Steampunk.

Steampunk har under de senaste månaderna dykt upp inom scrappingen. Det finns en del specifika scrapprodukter på marknaden som är avsedda för eller som helt enkelt passar för att skapa alster i Steampunkanda. Sedan finns det så mycket mer…

Som i stort sett alla andra scrapbookingstilar är den hämtad från ett helt annat sammanhang. Steampunk avser såväl en specifik del av science fiction som det mode i fråga om kläder och sånt för anhängare av denna subkultur. Steampunk slog igenom stort i slutet av 1980-talet/början av 1990-talet.

Självklart finns det specifika karakteristika för Steampunk, det vill säga saker som vanligen är med och som bör vara med för att det ska vara Steampunk. Viktigast är nog ”steam” eller ångan. Det handlar om en värld där allt drivs med ångmaskiner av alla de slag. Kontexten är ursprungligen en viktoriansk tid i Storbrittanien, men det kan även vara andra tider och miljöer. Andra viktiga inslag är såväl science fiction i sig som fantasy. Det kan alltså handla om framtidsvisioner kring hur världens skulle se ut om allt var ångdrivet samtidigt som modet, kulturen, arkitekturen och liknande var viktoriansk. Oftast används synliga mekaniska delar som kugghjul och viktiga material är till exempel mässing, trä och läder.

Det går att skriva mer om Steampunk, men jag nöjer mig med denna korta introduktion och går istället över till alster. I detta inlägg finns sneakpeaks och lite mer text om Steampunk samt hur jag kommit fram till vad som är karakteristiskt för Steampunk. Mina två första Steampunkalster - två layouter - finns här och här (kommande inlägg - uppdaterar med länk när det är publicerat).

Passion for Steam Trains - Layout i Steampunkanda

Min första layout i stuket eller stilen Steampunk är gjord till min lilla man. Han har en passion för allt som är ångdrivet och speciellt till ånglok.


Fotot på ett ånglok som han eller snarare vi åkt med är taget av mig. Jag skrev ut det på ett vitt papper, färglade och fäste fast det på en bakgrund som jag kladdat ihop.


Runt fotot har jag smetat ut modelling paste som jag blandat med olika färger samt embossat på. Modelling paste är roligt att arbeta med. Du smetar och kladdar och trycker dit dekorationer för struktur och ja… karaktär. Dessutom kan du som jag gjort här – embossa.

Mina dekorationer är knappar, metallbrickor, ischokladformar, en kapsyl samt utstansade detaljer i metalltejp som alla är färgade med alcoinks.


Det är också svart filtband som jag embossade på för att få en mer passande färg och små antika brads i olika former – små runda och stjärnor.


Den runda saken som påminner om ånglokens klassiska hjul vet jag inte vad det varit. Kanske har det varit botten på en blomkruka. Detaljen är en sån där sak som jag sparat för att scrappa med. Den kom i svart plast och jag målade om den med crackle paint i den för temat passande färgen Tarnished Brass.

Fotot är som sagt utskrivet på vitt papper och färglagt. Med vad? Det är distresser som jag duttad och gnott på. Färgerna är valda för att passa in i helheten. Vilka de är syns här nedan i materiallistan (kommentar: många färger blev det).


Rubriken är gjord av utskrivna bokstäver som jag klippte till små bokstavslappar och färgade in med distresser. Alternativt finns härliga och passande alfabetsstickers i butiken. Tre olika brads ger ”…” för att indikera att rubriken forsätter längre ner på layouten.

Avslutningsvis något om bakgrunden. Det är lager på lager med färger och medier av alla de slag. Underst är ett lager med Gesso. Sedan är det olika lager med akrylfärger, torrpasteller, distresser, crackle paint, decoupagelim och fixeringsspray. En riktigt passande färg tillsammans med de olika bruna nyanserna är Reeves Deep Turquoise. Till min hjälp har jag bland annat använt punchinella (den övre bilden ovan), sinamiband, en halkmatta och stämplar för att skapa mönster och struktur. Jag kan inte förklara exakt hur jag gjorde och jag kan såklart inte reproducera samma resultat en gång till. Samtidigt är det tjusningen med det hela att det blir olika från gång till gång. Poängen är att leka och kladda med en något begränsad steampunkig färgskala tills du har en stomme för att montera foton och dekorationer och sedan fortsätta att kladda färg, medier och annat tills du är klar.

Förslag på färger och material att använda för din egna steampunkiga tolkning finns i materialistan som finns här.

Icke-scrapmaterial: Knappar, metallbrickor, Plastdetalj av okänt ursprung, halkmatta, slipkloss, kapsyl, ischokladformar samt egenutskrivna bokstavslappar. Dessutom tillkommer en hel del konstnärsmaterial där Gesso och Modelling Paste är, utöver färger, viktiga ingredienser.

Doodlat eller klottrat - På stan...

Dagens datum, den 7e mars, för en herrens massa år sedan - år 1876 - fick Bell patent på sin telefon. Med anledning av det publicerar Skrotboken ett inlägg idag med något som ligger mig varmt om hjärtat - doodling eller (telefon)klotter.

Doodling kom stort för några år sedan. Det var swirls hit och dit samtidigt som det ibland förekom mer eller mindre utmaningar att använda sin egen handstil på sina alster. Att rita var under denna period vanligen förknippat med så kallad freestyle. För mig som alltid ritat och skrivit för hand i mina fotoalbum kändes det rätt knepigt. För mig var det en självklarhet att fatta en penna i handen och rita, skriva och helt enkelt klottra. Samtidigt insåg jag att det inte var så för alla.

Vi börjar med att kika på vad doodling egentligen är. Att doodla avser att du ritar utan plan samtidigt som du håller på med något annat. Typexempel på doodling återfinns i marginalerna på skolböcker och på lappar som ligger vid en telefon (tänk på den tiden vi hade stationära telefoner). Det är streck och prickar som tillsammans bildar mönster - abstrakta eller konkreta. En annan form av doodling är de animerade scener som kan ritas genom att rita en bild på var sida i en bok. Jag är nog inte ensam om att ha gjort alla tre varianterna. :)

Sedan kom doodling till scrapping. Jag kan själv tycka att det trycktes lite väl mycket på swirls som doodling på den tiden det begav sig. Hade du ritat dit en swirls hade du doodlat på ditt alster. Men det finns så mycket mer att doodla. Kort sagt kan allt - såväl mönster, figurer som bokstäver doodlas.

Här bör noteras att alla är inte bekväma med att varken skriva eller rita med en penna på fri hand. Dock kan alla doodla. För den som verkligen inte vill låta penna gå på fri hand finns hjälpmedel.

Jag har själv dock alltid ritat och skrivit i mina fotoalbum. Nu har jag inga bilder på hur det kunde bli när jag före innan jag vart tonåring började med mina fotoalbum. Jag överlåter åt den intresserade å fantasifulla att föreställa sig det. ;) Istället visar jag en av mina första layouter som jag gjort och som jag visade i det tredje inlägget i den här bloggen.


Det här är alltså en av mina allra första layouter. I början hade jag just inget scrapmaterial varför jag fortsatte som jag alltid gjort i mina fotoalbum, det vill säga att rita och klottra.

Just denna layout är gjord för en utmaning som handlade om att doodla. Det syns själv hur jag tolkade det hela. ;) Som kuriosa kan jag nämna att jag vann utmaningen och fick en doodlingmall som pris...

Såklart gjorde jag en ny layout för denna utmaning. Det vart lite lurigare denna gång då jag ville göra något "nytt", det vill säga något som jag inte gjort förut. Resultatet vart en kombo av nytt å gammalt - en klottrad layout om klotter.


Fotona är tagna inne i stan vid en enkel "tag" som vi passerade när vi flanerade runt. Liten man fick agera framför de mjuka runda formerna och samtidigt skymma det första tecknet i "tagen".


Äntligen kom ett bra tillfälle att scrappa dessa foton. Jag började med att göra en grungeinfluerad bakgrund på ungefär samma vis som jag gjort den senaste tidens steampunkalster. På denna bakgrund ritade eller klottrade jag en del... Klart!

Fler doodlade eller klottrade alster finns här. Det är såväl handritad doodling som doodling med hjälpmedel av olika slag. :)

Avslutar med ett bra citat

"Every artist dips his brush in his own soul,
and paints his own nature into his pictures."

Henry Ward Beecher

Drömfångarsmycke...

AVSLUTAD

Zink & Vita ting firar ett år som blogg med att lotta ut ett vackert smycke eller alternativ för den som inte gillar smycken. :)


Klicka på bilden för att delta. Sista dag att delta är 13 mars 2011.

En bräda som brädar det mesta... :)

AVSLUTAD

Årstidens bästa firar 50 000 besök och lottar ut denna vackra...


Klicka på bilden för att delta. Sista dag att delta är 13e mars 2011.

It's always time for... a clock. ;)

AVSLUTAD

Klockor. Det är något speciellt med dem. Fråga bara min lilla man så får du höra. ;)

Denna läckra klocka lottas ut av Mia Maräng.


Klicka på bilden för att delta. Sista dag att delta är 31a mars 2011.

Ljuvliga sjalar lottas ut

AVSLUTAD

Ljuvliga sjalar från Nordljus lottas ut av Nordingården.


Klicka på bilden om du vill vara med. Sista dag att delta är 20 mars 2011.

maxell goes steampunk

Steampunk. Vad sjutton är det? Något som sedan några månader tillbaka tydligen anses vara en scrapstil. Något som, liksom de flesta så kallade scrapstilar, funnits längre än så...

Som den insnöade akademiker jag är ville jag såklart gå till pudelns kärna. Denna gång ligger det också i linje med det starka intresse som min lilla man har för ångdrivna maskiner och att han också vill veta hur det hela hänger ihop och fungerar. Till min hjälp har jag haft en mycket nära person som bokstavligen guidat mig i företeelsen Steampunk. Jag har letat efter karakteristika. Jag har kikat och kikat. Jag har läst och läst. Jag har klurat och donat. Jag har resonerat och diskuterat. Frågan är om jag också inte drömt Steampunk. :)

Men, det går inte att göra allt i teorin. Någon gång är det dags för praktik. Min tid kom strax innan det var nytt designpaket på gång från Creativica. Jag fick en fix idé om att jag ska gå igenom de flesta större så kallade scrapstilar och skapa minst ett alster i var stil. Troligen lär det slinka med ett och annat som är maxellstyle och ja, en del lär nog kunna passera som så kallad freestyle/fristil och även som så kallad artsy. Ändå är det kärnan i detta lurviga som jag vill åt för att helt enkelt lära mig än mer om allt... och inget.

Praktik ja! Här är sneakpeak eller tjuvtitt på två alster som jag gjort för Creativica. Dessa och andra i olika stuk kommer, för den som är i Karlstad, att finnas i Creativicas monter i helgen som kommer. :)

Min början i den punkiga ångan är till min lilla man. Det handlar såklart om en av hans stora passioner - ÅNGlok. Han har åkt med ångloket som är på fotot. Ett foto som är av mig i fler än en bemärkelse. ;)


Fortsättningen är en... tja... vad ska jag säga? Layout med ett foto på mig - om än något modifierat. ;)


Båda dessa layouter får ses som teknikintensiva. Jag har haft hur skoj som helst även om vårt köksbord nästan inte syns efter dessa lekar som jag hängett mig åt. :)

Jag är övertygad om att jag inte kan reproducera exakt samma resultat igen. Det blir aldrig lika från gång till gång. DET gillar jag! Massor!

Så ja, jag lär fastna något i detta punkiga ångträsk även om jag med största sannolikhet kommer att göra en något annan twist på det hela.